我听《野百合也有春天》 (第2/2页)

字

    c：而今何处是你往日的笑容11字

    d：记忆中那样熟悉的笑容10字

    B：

    e：你可知道我Ai你想你怨你念你深情永不变18字

    e：难道你不曾回头想想昨日的誓言14字

    e：就算你留恋开放在水中娇YAn的水仙15字

    e：别忘了寂寞的山谷里角落里野百合也有春天19字

    如上所示，小句旋律大T有5个，每句都非常好听，整首歌，各自重复次数如下，

    a：2

    b：2

    c：2

    d：2

    e：13副歌8次，语气词4次，1次结尾句

    可见副歌的旋律e重复次数远超其他旋律，这确实是整首歌的JiNg华，最动听、最难忘的一句，每次都是4句连用，犹如4个排b句，形成排山倒海式的听觉冲击。罗大佑绝非偶得，历经长时间的推敲、打磨而来。这一句充分展示罗大佑独步天下的把控长句旋律的能力。重复如此之多，居然完全不觉得单调和罗嗦，这大概是长句旋律的魔力，只要稍做变化，b如某个音调升降、某处延长或放缓，或者某个小的细节再重复等等，就像一根长长的面条，稍为在某处加以不同手法的r0Ucu0，就能避免上述缺点，却能不断累积听者的好感度。当然，其他4句旋律也不差，共同托举了这首歌的整T水平。现在仔细分析旋律e，荡气回肠，百听不厌。

    你可知道——这4个字相对不那麽重要，引子，很快滑过

    我——依然短促，停顿，为後面的JiNg彩留出时间

    Ai你-想你-怨你-念你——4词连排，一气呵成，都是高音，排山倒海之势，字字咬牙切齿，呕心沥血，整首歌的最JiNg彩处

    深情——不待停顿，深情两字以低音立刻出来，稍为放缓，显得温柔敦厚，将前面情感中的一丝一毫怨念都清净，只剩Ai恋

    永不变——继续放缓，突出一个「永」，慢慢平静，为这个旋律的下一次冲刺做准备

    这个旋律的其他三次出现，有不同的处理，

    难道你不曾回头想想昨日的誓言——重点放在句头的「难道」和句尾的「誓言」，唱得很有爆发力。

    就算你留恋开放在水中娇YAn的水仙——同上，突出「就算」和「水仙」，一头一尾，整个句子彷佛拉满的弓，张力十足。「水仙」作为「野百合」的对照物，需要突出。

    别忘了寂寞的山谷里角落里野百合也有春天——「山谷里」和「角落里」是一个细节重复，删除一个无碍大局，但是，长有长的好处，让此处的主角「野百合」出场更隆重，终於点题，最後尤其突出了「春天」，声音变粗变大，使得「春天」充满力量，充满鼓舞。

    最後四句「啦啦....」是罗大佑与以往演唱最不同的地方，也是整首歌最感人之处，他还加入了一点随X、即兴，不成调的调，情难自已，忘情於歌，这一段是全首歌的ga0cHa0，无词胜有词，无话可说，只有不尽的感叹。这一段中途，我几乎泪下。说不什麽理由，人X的本能吧。罗大佑在途中多次变声，其中有几处唱腔中有一点点泣不成声的感觉也许其实是因为岁月不饶人，他的气息没有调整好，但这不重要，重要的是客观上给我的感受。，彷佛「野百合」、「丑小鸭」这类卑微人物问天问地的痛切。听完後，我想，也许他在感慨自己年华已逝，人生的颠峰期已过，逐渐归於平凡，也有了「野百合」的T悟。不是吗？再伟大的人物，再高贵骄傲的水仙，岁月易逝，人生易老，最终都归於「野百合」。

    一首歌击中人的心，不需要很多字，只要有一句，有几个字，只要表达方式恰好符合这个人的心境，就足够了，这首歌就如此，别的句子听不清，听不懂，听得稀里糊涂，b如C段的歌词，都没有关系，只要这四个词，八个字「Ai你-想你-怨你-念你」清清楚楚地传人耳中，就足够动人。几个nV歌手，包括那三位姓林的男歌手，他们的高音不错，但是声音的丰富X不够，在这一段上，都显得太温柔、太软绵绵、太轻飘飘，刻骨铭心的Ai，刻骨铭心的痛，需要一定的份量重量力量来展现。

    最後说一个歌曲的翻唱话题。几年前，山东菏泽有个「野百合」郭有才，他翻唱李翊君的《诺言》，网上大红。可以看出，歌曲被音乐家写出来後，歌手还有很大的演绎空间，甚至是创作空间，简言之，一首歌的完整创作期，除了写出词和谱，还有演唱这个环节，其重要X不能低估。李翊君是很有名的歌手，但是她对《诺言》的演绎就不如郭有才。而郭有才除了这首歌，其他歌的翻唱则平平庸庸，可见翻唱这门艺术，同很多其他艺术一样，难觅一般的规律。唯有真心、真诚，难以复制。其他翻唱成功的，姜育恒的《再回首》对苏芮，童安格的《其实你不懂我的心》对裘海正，这里，罗大佑的《野百合也有春天》对潘越云。不过，相b姜育恒和童安格的翻唱，他们俩几乎贡献出了所唱歌曲的完美诠释，罗大佑毕竟唱功和嗓音不佳，且年近暮年，凭着对歌曲无人能b的理解，能够唱出这样的效果，已经很了不起，但是不足之处还是明显，b如他的高音始终不行。我感觉《野百合也有春天》这首歌的诠释还有很大的空间，至少无论潘越云，还是罗大佑，他们歌声都更多让人感觉他们在替「野百合」唱，罗大佑只有一小段能有点感觉在为自己唱而不是一个「野百合」自己在唱，听到的更多是对他人的同情，而不是自身的痛感。我觉得，未来再出一个郭有才，一个真正的「野百合」翻唱者，达到像赵传、姜育恒、费翔等等那样的人歌合一的境界，未必不可能。再做一个推论，茫茫歌海中，还存在很多沉在海底有待慧眼重拾的歌曲，民间的「郭有才」们还大有可为。有趣的是，上面举的几个例子，都是男歌手翻唱nV歌手的歌，获得超越，不知道，有没有nV歌手翻唱男歌手，超越男歌手的情况。